ソルティはかた、かく語りき

　フリーのライターである著者は、特別養護老人ホームで週２日、５ヶ月間働いた。
　この本は、介護施設の内側を、内側から描いた本と言うことができる。

　ただ、週２日で５ヶ月なら、結局、計４０日そこらの勤務である。それで一体どこまで本当のところが分かるのかという疑問が生じる。著者と共に働いていたスタッフもたかだか４０日のつきあいで胸襟を開くとは思えない。
　しかも、著者はあまりの激務とストレスと自らの不器用さへの嫌悪とで、施設に辞表をたたきつけているのである。
　それで内幕暴露とは、正直子供っぽい。
　こんな関わり方をされて、俎上に上げられる取材先の施設（「松の木苑」仮称）も可哀想である。
　介護現場で働く者の一人（現在３５日目）として、読んでいて、あまりいい気持ちがしなかった。

　しかし、いくつかの指摘や感想は納得いくもの、同感できるものがある。
　特に次の一文は、介護を巡る問題の急所を突いていると思う。

　自立が難しくなった高齢者にとって、介護は重要だ。しかし。人は介護を受けるため、生きているのではない。生きるために、介護を受けているのだ。その人にとっての「生きる」が失われては、介護を受ける意味だって大きく損なわれるだろう。

　これはそのとおりである。

　現代医療が人をとにもかくにも生かし続ける、すなわち機械の上での生命反応を持続させることを使命としているように、介護も利用者のＡＤＬ（日常生活動作）保持と転倒等のリスク回避に重点が置かれる傾向は否めない。介護保険という税金が投入されるようになって、行政や第三者機関などの外部の目が厳しくなっているし、施設に高齢者を預ける家族も、高齢家族に事故がないよう長生きさせて、と望むからである。
　本人が「どう生きたいか」＝「どう死にたいか」など二の次である。

　たとえば、絵を描くのが好きな高齢者がいたとしよう。
　その人は、一日中絵を描いていれば幸せである。画筆を持ったまま死ねれば本望と思っている。絵を描くこと＝生きること、なのだ。
　その人が脳梗塞を起こして要介護状態となり、老人ホームに入所した。
　一日中絵を描いて過ごせるだろうか？
　もちろん、答えはＮＯＮである。

　多数の人が共同生活を送る施設では、一人の自由（＝わがまま）を聞いていられない。
　どんなに画筆が乗っていようが、三度の食事の時間は守ってもらわなければならないし、就寝時間には休んでもらわなければならないし、血圧の高い日や熱のある日には無理を押して絵を描くなどとんでもないことである。そんなことをさせた日には、行政や家族から施設は責められ、下手すりゃ裁判沙汰になる。施設を経営し続けることすら危ぶまれる。
　かくして、利用者当人の希望より、周囲の要望が優先されるのである。

　自分などは、入所時に「本人の好きなようにさせて結構です。食事も入浴も排泄も本人が望まないなら、無理に行わなくても結構です。本人が車椅子なしで歩きたければ歩かせてください。その結果、何が起ころうとも施設にはいっさい責任を問いません。」というような誓約を交わして、あとは他の利用者に迷惑をかけない限りにおいて、利用者本人の好き勝手にさせる施設があってもいいと思うのだが、どうだろう？
　現実問題として無理だろうなあ。
　キャンバスが糞尿だらけになる可能性もあるし・・・。（それも芸術か！）

　介護職の常勤スタッフが激務をこなしているのは間違いない。
　自分の勤めている施設でも、一応、常勤は月８日の休みにはなっているけれど、うち半分以上が夜勤明けの日の休みである。当然、半日以上は寝て過ごすことになろう。
　これが休みと言えるだろうか？
　体調も狂ってくるだろうし、何より仕事一辺倒で、他業種で働く同世代の友人との交流でもない限り、社会でいま起きていることに関心が向かなくなるのではないかと思う。
　それは、施設に閉じこめられている利用者の状況とうまく重なっているので、当人もその歪さに気づかなくなってくるだろう。

　介護現場はなぜ辛いのか。
　著者はこうまとめる。

　当たり前のことを、当たり前にやっていないからだ。財政難を理由に、無理やり不自然な形に押し込めようとしているからだ。
　びっくりするようなハードワークを低賃金でやらせて、働く人が集まるわけがない。将来が見えない職場に、若い人が定着するわけがない。長期休暇が取れないのが普通なんて、あっていいわけがない。
　少子高齢時代に、高齢者の介護を若者のみにまかせて、上手くいくはずがない。

　著者の指摘する、重労働、低賃金、人を育てるシステムや社会通念の欠如、女性が多い職場での人間関係の難しさ、将来への希望の無さなどは、確かに「辛さ」の要因として挙げられよう。
　しかし、自分はもっと別のところに、この「辛さ」の因が潜んでいるような気がしている。
　それは、介護現場に漂う雰囲気のうちにある。

　「老い」と「病」と「死」と「孤独」を前にした高齢者たちが、それと向かい合う手立てを持たないでいることの絶望感が現場に見えないウイルスのように蔓延して、介護する若いスタッフ達に伝染しているような気がする。
　その姿はまた自分たちの将来でもあるのだ。
　いや、特別養護老人ホームなどの施設に入所できるのは、多額の年金を貰っているか、それなりの資産のある、どちらかと言えば裕福な層であり、人生の「勝ち組」である。もっとも恵まれた老人達の、もっとも恵まれた老後の姿がこれなのだ。
　低賃金で貯金もままならない介護スタッフの老後にどんな希望があるだろうか？
　 

　介護職員に鬱が多いのも無理ないことである。（自分は大丈夫だろうか？）







　

　









　


　　


　


　


　

　
　

　２００２年のアニメーション。

　評価が難しいなあ～。
　作画の美しさ、アニメーション技術の見事さという点では、類い希なる才能なのは間違いないけれど、物語としてはカスと言っていい。

　作品そのものがなんだか本編の予告編かダイジェストかプロモーションビデオみたいな感じ。若い子の熱中する携帯小説みたいに、シチュエーション（設定）とエモーション（感情）はあっても、ドラマがない。細部のリアリティの丹念な描写と構築によって観る者を物語世界（虚構）へと導いて、その世界観の文脈において、登場人物の心情なりテーマなりを理解させる、という通常の「物語」の手間をいっさい省いている。
　というよりも、他者に理解させようという思いがそもそもないと見た。理解できるセンスを持つ人（世代）だけが理解できればいいよ～、という開き直りか。
　でも、この作品、膨大な人間に受け入れられているんだよなあ～。
　困ったもんだ。（別に困ることないか・・・・）


　これがいわゆるセカイ系。

　セカイ系とは・・・

　『新世紀エヴァンゲリオン』の影響を受け、1990年代後半からゼロ年代に作られた、巨大ロボットや戦闘美少女、探偵など、オタク文化と親和性の高い要素やジャンルコードを作中に導入したうえで、若者（特に男性）の自意識を描写する作品群。
（前島賢『セカイ系とは何か』ソフトバンク新書）

　主人公（ぼく）とヒロイン（きみ）を中心とした小さな関係性（「きみとぼく」）の問題が、具体的な中間項を挟むことなく、「世界の危機」「この世の終わり」などといった抽象的な大問題に直結する作品群。
　「世界の危機」とは全世界あるいは宇宙規模の最終戦争や、異星人による地球侵攻などを指し、「具体的な中間項を挟むことなく」とは国家や国際機関、社会やそれに関わる人々がほとんど描写されることなく、主人公たちの行為や危機感がそのまま「世界の危機」にシンクロして描かれることを指す。
（ウィキペディア『セカイ系』より抜粋）

　
　興味深いのは、あの石原慎太郎がこの作品を絶賛したらしい。
　あいつ、実はセカイ系か。
　言われてみれば、それで納得できる部分があるなあ。
　あの独り善がりとか・・・・。

評価：Ｃ－

Ａ＋　・・・・・　めったにない傑作。映画好きで良かった。　
　　　　　　　　「東京物語」「2001年宇宙の旅」　　　

Ａ－　・・・・・　傑作。劇場で見たい。映画好きなら絶対見ておくべき。
　　　　　　　　「風と共に去りぬ」「未来世紀ブラジル」「シャイニング」
　　　　　　　　「未知との遭遇」「父、帰る」「ベニスに死す」
　　　　　　　　「フィールド・オブ・ドリームス」「ザ・セル」
　　　　　　　　「スティング」「フライング・ハイ」
　　　　　　　　「嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」「フィアレス」
　　　　　　　　ヒッチコックの作品たち

B＋　・・・・・　良かった～。面白かった～。人に勧めたい。
　　　　　　　　「アザーズ」「ポルターガイスト」「コンタクト」
　　　　　　　　「ギャラクシークエスト」「白いカラス」
　　　　　　　　「アメリカン・ビューティー」「オープン・ユア・アイズ」

B－　・・・・・　純粋に楽しめる。悪くは無い。
　　　　　　　　「グラディエーター」「ハムナプトラ」「マトリックス」　
　　　　　　　　「アウトブレイク」「アイデンティティ」「ＣＵＢＵ」　
　　　　　　　　「ボーイズ・ドント・クライ」
　　　　　　　　チャップリンの作品たち　　　

C＋　・・・・・　退屈しのぎにちょうどよい。（間違って再度借りなきゃ良いが・・・）
　　　　　　　　「アルマゲドン」「ニューシネマパラダイス」
　　　　　　　　「アナコンダ」　

C－　・・・・・　もうちょっとなんとかすれば良いのになあ。不満が残る。
　　　　　　　　「お葬式」「プラトーン」

D＋　・・・・・　駄作。ゴミ。見なきゃ良かった。
　　　　　　　　「レオン」「パッション」「マディソン郡の橋」「サイン」

D－　・・・・・　見たのは一生の不覚。金返せ～！！

　１９６８年　制作：近代映画協会　配給：東宝

　時は平安、舞台は京の羅城門。
　と来れば、魑魅魍魎の跋扈する怪しの世界と決まっている。
　しかも、「黒猫」である。本邦なら入江たか子の化け猫シリーズを連想するし、アメリカならエドガー・アラン・ポーである。大島弓子の『綿の国星』もある。
　ぞくぞくする面白さを期待できよう。

　カラーでなく、あえてモノクロで撮っているのは正解。
　平安の闇の底知れない不気味さともの哀しさとが豊かな陰影のうちに見事に描き出されている。太地喜和子演じる女の霊がその夜の犠牲者となる侍を案内して竹林を歩くシーンなど、真っ直ぐに立ち並ぶ竹がつくる檻のような黒い縦格子を透かして、淡い月の光の中を歩む二人の影が、まさにこの世からあの世への、現実から夢幻世界への、道行きのようである。息を呑むような美しさと緊張感は、新藤の師匠であった溝口健二の『雨月物語』に決して劣らない。

　役者もみな達者である。
　とりわけ、太地喜和子の美しさが光る。
　この女優は演技の巧いことは言うまでもないが、美人ではない。どころかむしろ、不美人の部類に入ると言ってよい。
　だが、「女」を演じた瞬間から、造形の善し悪しをいっさい不問にしてしまい、「きれいな、いい」女になってしまう。「きれい」もまた演技の力であることを、この人ほど証明している女優はない。
　いや、いた。田中裕子もそうだ。『ガラスの仮面』の北島マヤもそうだ。　
　演技力は別としても、平板な太地の顔は「引き目、かぎ鼻、おちょぼ口、下ぶくれ」を理想とする平安美人に似つかわしい。
　発声も所作も印象的で、新藤監督の妻にして生涯の仕事上の相棒たる乙羽信子を食っている。太地は物語の途中で消えてしまう（地獄に堕ちてしまう）が、太地が画面から姿を消したあとの画面全体の妖美さの消失は否めない。
　
　『原爆の子』や『第五福竜丸』（→ブログ記事http://blog.livedoor.jp/saltyhakata/archives/6114889.html　）など社会的テーマを描くことの多い新藤監督であるが、この映画もたんなる怪奇ものでも悲恋ものでもない。大黒柱を戦に取られ、貧苦に苦しみ、侍達に陵辱された揚げ句に家ごと焼き殺された女二人の、戦に対する憎しみ、戦を行う侍達に対する尽きない恨みが、二人の霊を黒猫に化身させ、妖怪を生んだのである。
「この世に戦をする侍どもがいる限り、私はその生き血を吸い続けなければならない」と言って姿を消す乙羽信子の声に、本当の悪は妖怪や幽霊に属するのではなく、それを生み出し続ける現実社会の側にあることを、白黒反転させて、映画は終わる。

評価：Ｂ＋

Ａ＋　・・・・・　めったにない傑作。映画好きで良かった。　
　　　　　　　　「東京物語」「2001年宇宙の旅」　　　

Ａ－　・・・・・　傑作。劇場で見たい。映画好きなら絶対見ておくべき。
　　　　　　　　「風と共に去りぬ」「未来世紀ブラジル」「シャイニング」
　　　　　　　　「未知との遭遇」「父、帰る」「ベニスに死す」
　　　　　　　　「フィールド・オブ・ドリームス」「ザ・セル」
　　　　　　　　「スティング」「フライング・ハイ」
　　　　　　　　「嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」「フィアレス」
　　　　　　　　ヒッチコックの作品たち

B＋　・・・・・　良かった～。面白かった～。人に勧めたい。
　　　　　　　　「アザーズ」「ポルターガイスト」「コンタクト」
　　　　　　　　「ギャラクシークエスト」「白いカラス」
　　　　　　　　「アメリカン・ビューティー」「オープン・ユア・アイズ」

B－　・・・・・　純粋に楽しめる。悪くは無い。
　　　　　　　　「グラディエーター」「ハムナプトラ」「マトリックス」　
　　　　　　　　「アウトブレイク」「アイデンティティ」「ＣＵＢＵ」
　　　　　　　　「ボーイズ・ドント・クライ」
　　　　　　　　チャップリンの作品たち　　　

C＋　・・・・・　退屈しのぎにちょうどよい。（間違って再度借りなきゃ良いが・・・）
　　　　　　　　「アルマゲドン」「ニューシネマパラダイス」
　　　　　　　　「アナコンダ」　

C－　・・・・・　もうちょっとなんとかすれば良いのになあ。不満が残る。
　　　　　　　　「お葬式」「プラトーン」

D＋　・・・・・　駄作。ゴミ。見なきゃ良かった。
　　　　　　　　「レオン」「パッション」「マディソン郡の橋」「サイン」

D－　・・・・・　見たのは一生の不覚。金返せ～！！

　１９９９年オランダ映画。

　ミッシング・リンク（失われた環）とは、古生物を扱う分野において、進化の途上に位置する、発見されていない中間形の化石のこと。人類は類人猿の中から500～600万年前に分岐して直立二足歩行するように進化したと考えられているが、分岐の直後については化石証拠が乏しくミッシングリンクとされている。

　人類学に興味を持ち、アフリカ大陸にミッシング・リンクを探しに行こうと家を飛び出した少年リック（＝ニック・ヴァン・バイデン）の冒険譚。
　リックは利発でかわいい。
　母親役のタマル・ヴァンデンドッップは美しく品があって魅力的。白い肌に黒髪がジュリエット・ビノシュを想起させる。

　結局、リックは不思議な力を持つガールフレンドの助けを借りて、故郷のオランダからお隣のベルギーまでヒッチハイクしたに過ぎなかった。
　けれど、リックのミッシング・リンクはちゃんと見つかったのである。
　いったいそれが何なのかは観てのお楽しみ。

　これは、少年が自分のルーツを探す旅を経て、一歩成長する物語である。

　何より印象的なのは、オランダの「光」がフィルムに撮られていることだ。
　ロケ主体の映画は、撮影された国の「光」がどんなであるかを観る者に教えてくれる。もちろん、撮影監督の腕が確かであることが必須であるが・・・。
　この作品で我々が発見するオランダの光は、他の国の映画に見るものとは、まったく異なっている。フランスの光（エリック・ロメールやルノワール）とも、アメリカの光（ジョン・フォードやクリント・イーストウッド）とも、中国の光（チャン・イーモウやチェン・カイコー）とも、もちろん日本の光（黒澤明や北野武）とも違う。言葉で説明するのが難しい、独特の照度と翳りと空気感がある。オランダ映画は滅多に日本に紹介されることがないので貴重な体験である。
　
　考えてみれば、オランダはフェルメールやレンブラントという美術史上に燦然と輝く「光の画家」を生んだお国である。まさに光の芸術である映画にその後継が生まれないほうがおかしかろう。
　もっと、オランダ映画が観たいものだ。

評価：　Ｂ－

Ａ＋　・・・・・　めったにない傑作。映画好きで良かった。　
　　　　　　　　「東京物語」「2001年宇宙の旅」　　　

Ａ－　・・・・・　傑作。劇場で見たい。映画好きなら絶対見ておくべき。
　　　　　　　　「風と共に去りぬ」「未来世紀ブラジル」「シャイニング」
　　　　　　　　「未知との遭遇」「父、帰る」「ベニスに死す」
　　　　　　　　「フィールド・オブ・ドリームス」「ザ・セル」
　　　　　　　　「スティング」「フライング・ハイ」
　　　　　　　　「嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」「フィアレス」
　　　　　　　　ヒッチコックの作品たち

B＋　・・・・・　良かった～。面白かった～。人に勧めたい。
　　　　　　　　「アザーズ」「ポルターガイスト」「コンタクト」
　　　　　　　　「ギャラクシークエスト」「白いカラス」
　　　　　　　　「アメリカン・ビューティー」「オープン・ユア・アイズ」

B－　・・・・・　純粋に楽しめる。悪くは無い。
　　　　　　　　「グラディエーター」「ハムナプトラ」「マトリックス」　
　　　　　　　　「アウトブレイク」「アイデンティティ」「ＣＵＢＵ」
　　　　　　　　「ボーイズ・ドント・クライ」
　　　　　　　　チャップリンの作品たち　　　

C＋　・・・・・　退屈しのぎにちょうどよい。（間違って再度借りなきゃ良いが・・・）
　　　　　　　　「アルマゲドン」「ニューシネマパラダイス」
　　　　　　　　「アナコンダ」　

C－　・・・・・　もうちょっとなんとかすれば良いのになあ。不満が残る。
　　　　　　　　「お葬式」「プラトーン」

D＋　・・・・・　駄作。ゴミ。見なきゃ良かった。
　　　　　　　　「レオン」「パッション」「マディソン郡の橋」「サイン」

D－　・・・・・　見たのは一生の不覚。金返せ～！！

　

　２０１１年アメリカ映画。

　原題はRestless
　「心の休まる場所がない」といったところか。

　美しい映画である。
　画面（撮影）が美しい。
　ロケーション（オレゴン州ポートランド）が美しい。
　主役の少年イーノック（＝ヘンリー・ホッパー←デニス・ホッパーの息子）と少女アナベル（＝ミア・ワシコウスカ）が美しい。
　人を愛することを通して、愛する人を失うことを通して、「生」の素晴らしさを知るという、ｽﾄｰﾘｰそのものが美しい。

　いい映画、いい監督の特徴として、「なんてことのないシーンやショットではからずも落涙する」というのがある。
　愛する者との別れのシーン、いろいろゴタゴタあったあとでの再会シーン、あるいは心の奥底からの告白シーンなどで観る者を泣かせることはたやすい。それは、観る者の中にあらかじめ物語に酔うための仕掛けが備わっているからである。人はどんなときに泣くべきかを学習して育つ。
　だから、映画を観ていて「なんでこんなところで涙が出てくるんだろう？」と思う時、それは脳内に構築されている物語の仕掛けを、超えた、裏切った、驚かした、瞬間なのである。
　視覚流動芸術たる映画の有する、文学とは違う、最たる魅力はそこにある。

　主人公のイーノックだけに見える太平洋戦争で亡くなった日本の特攻隊員ヒロシ（＝加瀬亮）の幽霊は、孤独なイーノックの作り出した想像上の友人であり、ある意味でヒロシの分身である。「死」に対するイーノックの憧れがこの幽霊を出現させている。ヒロシはまた、アナベルとの出会いによってかき動かされていくイーノックの心情を観る者に伝えるための装置であり、物語全体の狂言回しのような役割を果たしている。

　両親の墓の前でイーノックはヒロシと喧嘩して失神する。これはつまり自殺未遂であろう。病院に運ばれたイーノックのベッドサイドに、ヒロシが現れ謝罪する。
　ヒロシはおもむろに胸ポケットから黄ばんだ古い封筒を取り出す。

　この瞬間、はからずも、落涙したのである。

　それは、ヒロシの持つ手紙の内容のためではない。（それは最後に明かされる）　銃後の恋人や母親からの（への）感動的な手紙だろうと想像したからでもない。胸元から取り出す所作そのものの不意打ち感に撃たれたのである。

　狂言回しに過ぎなかった謎めいた存在であったヒロシが、手紙という事物に象徴される人間関係を持つ存在であった、つまり幽霊から人間になった、ことの驚きなのだろうと思われる。
　その瞬間、イーノックの心の中だけに生きていた虚構がリアリティを持って世界に立ち現れたのである。

　なぜそれが落涙につながるのか。
　虚構と現実のはざまを生きていた幼い頃を記憶している脳細胞に電気信号がつながるからであろうか。
　虚構が現実になることの有り難さ（＝不可能性）に悲痛な思いを抱かされるからであろうか。



評価：　Ｂ－

Ａ＋　・・・・・　めったにない傑作。映画好きで良かった。　
　　　　　　　　「東京物語」「2001年宇宙の旅」　　　

Ａ－　・・・・・　傑作。劇場で見たい。映画好きなら絶対見ておくべき。
　　　　　　　　「風と共に去りぬ」「未来世紀ブラジル」「シャイニング」
　　　　　　　　「未知との遭遇」「父、帰る」「ベニスに死す」
　　　　　　　　「フィールド・オブ・ドリームス」「ザ・セル」
　　　　　　　　「スティング」「フライング・ハイ」
　　　　　　　　「嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」「フィアレス」
　　　　　　　　ヒッチコックの作品たち

B＋　・・・・・　良かった～。面白かった～。人に勧めたい。
　　　　　　　　「アザーズ」「ポルターガイスト」「コンタクト」
　　　　　　　　「ギャラクシークエスト」「白いカラス」
　　　　　　　　「アメリカン・ビューティー」「オープン・ユア・アイズ」

B－　・・・・・　純粋に楽しめる。悪くは無い。
　　　　　　　　「グラディエーター」「ハムナプトラ」「マトリックス」　
　　　　　　　　「アウトブレイク」「アイデンティティ」「ＣＵＢＵ」
　　　　　　　　「ボーイズ・ドント・クライ」
　　　　　　　　チャップリンの作品たち　　　

C＋　・・・・・　退屈しのぎにちょうどよい。（間違って再度借りなきゃ良いが・・・）
　　　　　　　　「アルマゲドン」「ニューシネマパラダイス」
　　　　　　　　「アナコンダ」　

C－　・・・・・　もうちょっとなんとかすれば良いのになあ。不満が残る。
　　　　　　　　「お葬式」「プラトーン」

D＋　・・・・・　駄作。ゴミ。見なきゃ良かった。
　　　　　　　　「レオン」「パッション」「マディソン郡の橋」「サイン」

D－　・・・・・　見たのは一生の不覚。金返せ～！！

　２００４年アメリカ映画。

　統計によると、アメリカ人の４人に１人は輪廻転生（生まれ変わり）を信じているという。キリスト教徒に限っても５人に１人が信じているらしい。（出典はホームページ「忘却からの帰還」http://transact.seesaa.net/article/59854004.html）

　そりゃ、キリスト教徒じゃないだろう！

　と、つっこみたくなる。
　もっとも、原始キリスト教時代、イエスは輪廻転生を説いていたという説もある。（この地下水脈は中世フランスにおいてカタリ派となって表に現れ出でて異端として虐殺される。隣人愛も何もあったもんじゃない。）

　NHKが２００８年に行った調査では、日本人の約４割が輪廻転生を信じている。（出典は「NHK放送文化研究所」ホームページttp://www.nhk.or.jp/bunken/research/title/month/2009/2009_05/index.html）

　一応仏教国の日本で信じる人が多いのは分かるが、なぜキリスト教国のアメリカ人が・・・？と不思議になるが、英国の調査でも同じような結果が出ている。
　つまり、どの先進国の国民も３～４割は輪廻転生派なのではないだろうか。（チベットやタイやミャンマーならもちろん１００％近いだろう。）

　この映画は、輪廻転生をモチーフとした‘恋愛映画’である。
　‘　　　’をつけざるをえないのは、恋愛関係に陥るのがアナ（ニコール・キッドマン）とショーン（キャメロン・ブライト）だからであり、キャメロン・ブライトは１０歳の少年だからである。
　１０歳の少年が突然目の前に現れて、「ぼくはあなたの夫だった」と告げ、二人の間でしか分からないような秘密の出来事を話し出す。アナは混乱の極みに置かれてしまう。
　果たして、少年は本当に夫の生まれ変わりなのか。

　品格のある大人のミステリーである。
　この品格を作り出しているのは、長回しを多用した撮影（ニコールのアップを延々１分以上も映しているだけのシーンがある！）であり、室内装飾の優美さに見られるような美術の素晴らしさであり、なんといってもアナ（＝ニコール）の母親を演じる往年の大女優ローレン・バコールの風格である。画面にいるだけで作品そのものをグレイドアップするさすがの存在感である。
　伏線の張り方もうまい。
　
　大人の男の心を持った少年を巧みに演じたキャメロン・ブライトは、今や２０歳目前である。どんな男に成長しているのか、追ってみたいと思わせるに十分な、独特の雰囲気のある子役ぶりである。

　考えてみると役者稼業というのが、あるキャラから別のキャラへと着ぐるみを替えていく輪廻転生ゲームみたいなものであるよな。

評価： Ｂ－

Ａ＋　・・・・・　めったにない傑作。映画好きで良かった。　
　　　　　　　　「東京物語」「2001年宇宙の旅」　　　

Ａ－　・・・・・　傑作。劇場で見たい。映画好きなら絶対見ておくべき。
　　　　　　　　「風と共に去りぬ」「未来世紀ブラジル」「シャイニング」
　　　　　　　　「未知との遭遇」「父、帰る」「ベニスに死す」
　　　　　　　　「フィールド・オブ・ドリームス」「ザ・セル」
　　　　　　　　「スティング」「フライング・ハイ」
　　　　　　　　「嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」「フィアレス」
　　　　　　　　ヒッチコックの作品たち

B＋　・・・・・　良かった～。面白かった～。人に勧めたい。
　　　　　　　　「アザーズ」「ポルターガイスト」「コンタクト」
　　　　　　　　「ギャラクシークエスト」「白いカラス」
　　　　　　　　「アメリカン・ビューティー」「オープン・ユア・アイズ」

B－　・・・・・　純粋に楽しめる。悪くは無い。
　　　　　　　　「グラディエーター」「ハムナプトラ」「マトリックス」　
　　　　　　　　「アウトブレイク」「アイデンティティ」「ＣＵＢＵ」
　　　　　　　　「ボーイズ・ドント・クライ」
　　　　　　　　チャップリンの作品たち　　　

C＋　・・・・・　退屈しのぎにちょうどよい。（間違って再度借りなきゃ良いが・・・）
　　　　　　　　「アルマゲドン」「ニューシネマパラダイス」
　　　　　　　　「アナコンダ」　

C－　・・・・・　もうちょっとなんとかすれば良いのになあ。不満が残る。
　　　　　　　　「お葬式」「プラトーン」

D＋　・・・・・　駄作。ゴミ。見なきゃ良かった。
　　　　　　　　「レオン」「パッション」「マディソン郡の橋」「サイン」

D－　・・・・・　見たのは一生の不覚。金返せ～！！

　１９８３年東宝。

　日本を代表する美しい女優達が目もあやな美しい着物を着て、日本の四季折々の美しい風景や家屋の中を歩く。観ているだけで幸福になれる映画である。この作品のために一着一着デザインし白地から染め上げたという着物の見事さに、日本の伝統技術のクオリティの高さをまざまざと知る。

　谷崎潤一郎のこの小説は、過去に３回映画化されているが、いつもその時々の最も人気のある、もっとも美しい女優達が四姉妹に選ばれ、妍を競ってきた。
　谷崎の夫人松子とその姉妹をモデルにしていると言われるが、姉妹それぞれの性格の違いが面白い。

長女、鶴子（30後半）：強情でまっすぐな性格。激しやすいところがある。本家の格式を重んじる。　
次女、幸子（30過ぎ）：姉妹思いで何かと気苦労が多い。姉妹の調整役を任じている。　
三女、雪子（30）：奥ゆかしく引っ込み思案だが、自分の意志を貫き通す強さを持っている。
四女、妙子（25）：現代風で、好きな男に惚れると飛び込んでしまう奔放な性格。

　この３回目の映画化では、次のような配役（当時の年齢）であった。
　長女：岸恵子（５１）
　次女：佐久間良子（４４）
　三女：吉永小百合（３８）
　四女：古手川祐子（２４）

　イメージ的にも性格的にもこのキャスティングは原作ピッタリだと思うけれど、四女役の古手川祐子をのぞくと年齢の点でちとみな年を取りすぎている。女優は実年齢より１０歳は若く見えるから映像的には何ら問題はないのだが、年齢なりの落ち着きという部分はなかなか隠せないものがある。舞台は大阪であることだし、もっとキャピキャピした四姉妹なのではないかと想像する。

　さて、こういう作品を見ると、頭の中で自分なりにキャスティングを考えてしまうものである。
　私的「理想の細雪四姉妹」を発表する。もちろん、年齢はその女優がそれぞれの役と同じ年齢の時である。
　
　長女：京マチコ

　次女：小川真由美
　
　三女：原節子

　四女：浅丘ルリ子


　どうだろう？
　この四人が同じ画面に並ぶだけでくらくらしてきそうではないか。
　この四女優（姉妹）の中でいい思いをする男優（次女の夫・貞之助）は誰が適当だろう？
　石坂浩二はもう十分だ。
　三国連太郎あたりはどうだろう？

　
　ところで、映画の中で姉妹が交わすセリフにこんなのがあった。
　「音楽会の帰りに船場の吉兆でご飯食べましょう」

　時代は遠くなりにけり。

評価：Ｂ＋

Ａ＋　・・・・・　めったにない傑作。映画好きで良かった。　
　　　　　　　　「東京物語」「2001年宇宙の旅」　　　

Ａ－　・・・・・　傑作。劇場で見たい。映画好きなら絶対見ておくべき。
　　　　　　　　「風と共に去りぬ」「未来世紀ブラジル」「シャイニング」
　　　　　　　　「未知との遭遇」「父、帰る」「ベニスに死す」
　　　　　　　　「フィールド・オブ・ドリームス」「ザ・セル」
　　　　　　　　「スティング」「フライング・ハイ」
　　　　　　　　「嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」「フィアレス」
　　　　　　　　ヒッチコックの作品たち

B＋　・・・・・　良かった～。面白かった～。人に勧めたい。
　　　　　　　　「アザーズ」「ポルターガイスト」「コンタクト」
　　　　　　　　「ギャラクシークエスト」「白いカラス」
　　　　　　　　「アメリカン・ビューティー」「オープン・ユア・アイズ」

B－　・・・・・　純粋に楽しめる。悪くは無い。
　　　　　　　　「グラディエーター」「ハムナプトラ」「マトリックス」　
　　　　　　　　「アウトブレイク」「アイデンティティ」「ＣＵＢＵ」
　　　　　　　　「ボーイズ・ドント・クライ」
　　　　　　　　チャップリンの作品たち　　　

C＋　・・・・・　退屈しのぎにちょうどよい。（間違って再度借りなきゃ良いが・・・）
　　　　　　　　「アルマゲドン」「ニューシネマパラダイス」
　　　　　　　　「アナコンダ」　

C－　・・・・・　もうちょっとなんとかすれば良いのになあ。不満が残る。
　　　　　　　　「お葬式」「プラトーン」

D＋　・・・・・　駄作。ゴミ。見なきゃ良かった。
　　　　　　　　「レオン」「パッション」「マディソン郡の橋」「サイン」

D－　・・・・・　見たのは一生の不覚。金返せ～！！

　１９４１年アメリカ映画。

　いい映画である。

　西部劇はあまり好きでないのでジョン・フォード作品は敬遠していたのだが、これは西部劇ではないので借りてみた。
　やはり、ジョン・フォードは偉大だ。素晴らしい。これぞまさしく映画だ、と最初から最後まで唸りながら観ていた。

　題材の扱いも上手い。
　ヒュー少年の成長物語を軸に、ヒューを取り巻くモーガン一家の物語、ヒューの姉であるアンハラド（モーリン・オハラ）と町の牧師グリフィードとの悲恋物語、そしてモーガン家の男達が働く炭坑とその盛衰に影響され変わってゆく町の物語。いくつもの物語を交差させ、緩急をつけて、感動を生み出していく手腕が見事である。これを観ていると、スピルバーグはジョン・フォードの正統の後継者なのだなあと納得する。
　とりわけ、炭坑町の光と影の描き方が秀逸である。
　町全体に活気のあった古き良き時代が、ストライキを決行せざるを得ないような労使問題を通過して次第に廃れていき、仕事を失った人々が町を離れていくに至る。それに合わせるように、モーガン一家も両親への愛と敬意により結ばれていた子供たちが、父親と衝突して家を出て行き、最後は故郷を離れ散り散りになってしまう。歌と信仰によって固い絆で結ばれていたかに見えた町の人々も、実は心の中には不寛容と噂話を簡単に信じる悪意を抱いていることが暴露される。かくして、最後は炭坑に爆発が起こり、モーガン家の大黒柱たる父親は亡くなっていく。
　あたかも古き良き時代の終焉を告げるように。
　ヒューの少年時代の終わりを告げるように。

　よく考えると、ヒュー少年の思い出はつらく悲しいことばかりである。「わが谷は緑なりき」とは美化しすぎではないか？

　炭坑のオーナーの息子と結婚したアンハラドが立派な車に乗って町を出て行くシーン。
　祝いの歌を歌う町の人々の背後で一人離れて物陰から姿を現すグリフィード牧師。二人は本当は愛し合っているのだ・・・。
　普通の凡庸な監督ならグリフィードのアップを撮るだろう。嫉妬とも後悔とも哀しみとも諦めとも悲痛ともつかない表情のグリフィードを、あるいは木の枝をつかんで震える手を撮るかもしれない。スピルバーグでさえそうするかもしれない。
　ジョン・フォードはそんなことしない。
　ただ、物陰から出てきて立ちすくむ姿を、大衆の背後にさらっと撮すのである。
　このもったいないと思えるほどの慎み深さ。抑制。
　この演出姿勢こそが、古き良き時代の良心であろう。大人になったヒューが「わが谷は緑なりき」と懐かしがるのも無理もないと観る者を納得させる魔法であろう。

評価：　Ａ－


Ａ＋　・・・・・　めったにない傑作。映画好きで良かった。　
　　　　　　　　「東京物語」「2001年宇宙の旅」　　　

Ａ－　・・・・・　傑作。劇場で見たい。映画好きなら絶対見ておくべき。
　　　　　　　　「風と共に去りぬ」「未来世紀ブラジル」「シャイニング」
　　　　　　　　「未知との遭遇」「父、帰る」「ベニスに死す」
　　　　　　　　「フィールド・オブ・ドリームス」「ザ・セル」
　　　　　　　　「スティング」「フライング・ハイ」
　　　　　　　　「嵐を呼ぶ モーレツ!オトナ帝国の逆襲」「フィアレス」
　　　　　　　　ヒッチコックの作品たち

B＋　・・・・・　良かった～。面白かった～。人に勧めたい。
　　　　　　　　「アザーズ」「ポルターガイスト」「コンタクト」
　　　　　　　　「ギャラクシークエスト」「白いカラス」
　　　　　　　　「アメリカン・ビューティー」「オープン・ユア・アイズ」

B－　・・・・・　純粋に楽しめる。悪くは無い。
　　　　　　　　「グラディエーター」「ハムナプトラ」「マトリックス」　
　　　　　　　　「アウトブレイク」「アイデンティティ」「ＣＵＢＵ」
　　　　　　　　「ボーイズ・ドント・クライ」
　　　　　　　　チャップリンの作品たち　　　

C＋　・・・・・　退屈しのぎにちょうどよい。（間違って再度借りなきゃ良いが・・・）
　　　　　　　　「アルマゲドン」「ニューシネマパラダイス」
　　　　　　　　「アナコンダ」　

C－　・・・・・　もうちょっとなんとかすれば良いのになあ。不満が残る。
　　　　　　　　「お葬式」「プラトーン」

D＋　・・・・・　駄作。ゴミ。見なきゃ良かった。
　　　　　　　　「レオン」「パッション」「マディソン郡の橋」「サイン」

D－　・・・・・　見たのは一生の不覚。金返せ～！！